每一年的12月13号，上午十点左右，无论你身处南京城的哪一个角落，都可以清晰地听到穿透城市上空的警报声，那是一种无比倔强的沉重气场，凌空而降。
          我印象里那一天总是阴天的。至少在拉警报的那半个多小时的时段里。或者只是某种特定情态下的心理臆断也未可知，总之警报声中的天空好像例来都是苍白的如一种病容。
          有些人这时也许会停下手里的事情，向窗外望一眼。层楼林立下的街道，川行不息的车流，一切并没有异样。就像看街景的人也只是淡然的看一眼而已，仍旧收回眼光，继续做自己的事情。顶多说一句：拉警报了……
         但我每次都觉得在这警报声中活动着的人都是和我一样的，不管彼时手头在忙着什么，或者他只是一个外地人，这会儿刚巧路过，心里都会因这划破天空的声响而不大不小的打个机灵。只是表面上多看不大出来。
         说来这可能就是警报的意义了。如果用南京话来表述的话就是：这座有伤的城市，内心有一块永远“抹不直”的地方。
         哪怕这座城市里现在的绝大多数人们事实上并无切身经验，但城市本身有其不灭的记忆链，这条记忆链会像血液一样输入生活在这里的任何人，令他在不知不觉中与这座城市产生心理攸同。
        渐渐地会产生一种“心疼”，好像护犊的母亲。

         所以关于南京1937年的电影，虽说也拍了不少，却大多没有看过。除了这次的《金陵十三钗》，只在早前看过一部《屠城血证》，还是当年成先生单位发的票。之后再没触及此类影片是除了因《屠》片而带来的惊吓以外，更多的应该还有某种类似“护疼”的心理罢。

         到底影像是是太直接的表现手段，它的还原能力有时候让我觉得在击中老鼠的同时也多少伤及了玉瓶。想来这个尺寸真是万难拿捏。
         我不知道张艺谋是不是特别的，虽然这些年来人们因为觉着张老师有太多过于哗众取宠的嫌疑而渐次对其丧失信心，但终究还是有些品牌效应的，以至我此次要“奋不顾身”地跑到电影院去捧场。

        张老师应该算是个唯美主义者吧我猜。要么搞摄影出身的凡事都比较注重姿态的。就是火烧眉毛了，造型都要纹丝不乱的。其实并没什么不好。《十三钗》就还算收放得当，再血腥也还算收拾的干净。至少在该说的事情说清楚的情况下，没有过分渲染。
        或者也正是因其唯美主义情绪无所不在的张致，《十三钗》才会以“香艳轻佻”而广为诟病。比如旗袍艳丽得直追《花样年华》，而调情的时机更不合时宜。
        我倒并没有因此而觉出太多不妥，所谓的不合时宜只是因为画面感很美，一时让人觉得与残酷的背景格格不入。惨烈的败坏前可以有盛大到极致的美，好像临终前的回光反兆，我看未为不可。

         何况电影的节奏也非常紧凑，毫不罗嗦。无论如何，我想还是比较符合大多数温柔而又要强的中国观众们的口味的。我单方面则觉得最出彩的地方是通片除了英文以外用的则是南京方言的对白，包括画外音。一下拉近了我跟这电影的距离。
         说起来我小时候是不爱听南京话的，嫌它又土气又泼赖相。不知道什么时候开始忽然就觉得它好起来，虽自己不太会讲，但听着人家讲却越发觉得亲。有次在超市见两妇人相骂，全本正宗城南腔，跟电影里的声口一式一样，听来好比说戏。当时还在想着是不是王熙凤就是这样骂人的……
         所以，听到电影里其中一个妓女用南京话说着“她们连厕所都不让我们上，我们还要护着她们……”这句时，一边眼鼻酸楚，一边还笑出声来。
这个“护”字并不是“保护”的意思，发音同“豁”。南京话里这个字有“讨好”的意思。正因为是用方言念出这样的对白，在我听来，意味尤为深长。

         此外，便是只有那个外国假神父的形象太过神奇了些。从一个贪财好色的入殓师一步升华为保护神。观众的思想准备不足，一时不免觉得突兀。
         到底他是跟十三钗的情形是不同的。十三钗们的身份决定了她们在行事上可以立时表现出“横竖横豁出去”的可能，这是那个职业使她们形成的无奈心理暗示。往往她们会有舍身取义的壮怀激烈，饶是这样，最后还是有一个女子惊惧得不愿上车替学生们去负死，在我看来却也是入情入理的心理！
         如此反倒使外国人的“高大”形象愈加显得无端而单薄，没有十分的说服力。
        当然，我记得有句话叫“神是另一个自己”，或者特殊情势下，说话间“立地成佛”也是有的？只是在这个问题上，《十三钗》委实比不过《辛德勒名单》了。
        好在外国人还有一句“生命不都是平等的吗？”的思考透出其犹豫与困惑，好歹救了这个平板的人物，他因这一句终于显出略有不同。

       那天村长说：看完写个观后感来。后来看完只回了两个字“不错”。
       今天得空，补上。